• Commissaire général
  Henri Loyrette
• Commissaires
  Leïla Jarbouai et Marine Kisiel, conservatrices au musée d'Orsay  
  Kimberly Jones, conservatrice des peintures françaises du XIXe siècle à la National Gallery of Art de Washington       
  

Aurélie Dupont, Dance Director, and Nicolas Paul, Sujet and choreographer, have drawn inspiration from Degas’s work to give birth to an exceptional creation. An immersive performance and an initiatory journey, Degas Danse offers a tour within the exhibitions and the museum spaces, while questioning the painter’s fascination with dance and theatre and its artistic abilities to convey the atmosphere of a performance, of the stage or the backstage… 

Auditorium :
Stéphane Bullion

Performance :
Émilie Cozette
Pauline Verdusen
Victoire Anquetil  
Katherine Higgins
Julia Cogan
Lucie Fenwick
Claire Gandolfi
Gwenaëlle Vauthier      
Florian Magnenet
Arthus Raveau
Yann Chailloux
Matthieu Botto
Julien Cozette
Samuel Bray
Alexandre Carniato
Jean-Baptiste Chavignier

Salle des fêtes :
Ida Viikinkoski
Juliette Hilaire
Caroline Osmont

Film :
Charlotte Ranson
Yvon Demol
Takeru Coste

La barre :
Inès McIntosh
Luna Peigné
Nine Seropian

PROLOGUE de 19h30 à 20h30

Nef

Ambigramme 1 / Répétitions

Une vidéo, projetée simultanément sur les deux tours du fond de Nef, forme une seule et même proposition chorégraphique. Tandis que d’un côté, elle avance, de l’autre elle se rembobine, dans un éternel recommencement. Ou comment le passé dialogue avec le présent.

Chorégraphie et conception : Nicolas Paul
Réalisation : Jean-Christophe Guerri et Nicolas Paul
Prises de vues et répétitions : Jean-Christophe Guerri
Avec : Charlotte Ranson, Yvon Demol, Takeru-Costes

Du modèle au dessin

À la manière de Degas esquissant des silhouettes dans son carnet de croquis, des artistes sont invités, sous le regard du public, à dessiner à leur tour. Une danseuse de l’Opéra est leur modèle.

Conception : Aurélie Dupont
Avec : Emilie Cozette, danseuse étoile
Et la participation des étudiants de l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts

Exposition Degas à l’Opéra

Ambigramme 2 / Reflets

Imaginée en résonance avec les tableaux réunis pour l’exposition, une expérience sonore est proposée au visiteur. Les danseurs de la Compagnie livrent leurs témoignages sur l’Opéra d’aujourd’hui, en écho à l’univers du théâtre dépeint par Degas.

Conception et réalisation : Damien Pizzimenti et Nicolas Paul

Lieu de l’exposition « Degas à l’Opéra »

Avec : les danseurs du Ballet de l’Opéra national de Paris

Cet Atelier propose de se rêver, le temps d’un instant, danseurs et danseuses, chanteurs et chanteuses, en portant un des magnifiques costumes de l’Opéra. Il s’agit d’en découvrir les sensations multiples, sans oublier les contraintes et les difficultés que peuvent rencontrer les artistes sur scène. 

Habillement : Direction des costumes de l’Opéra national de Paris

PARCOURS de 20h30 à 21h45

Salle des fêtes
Ambigramme 3 / Représentations

Confronté à une forme de proximité avec les artistes, dans un espace qui bascule constamment, le spectateur cherche du regard les interprètes. La démultiplication des points de vue interroge la perception d’un art tout aussi fascinant qu’insaisissable. Entre attirance et retenue, admiration et critique.

Conception et chorégraphies : Nicolas Paul
Avec : Ida Viikinkoski, Juliette Hilaire, Caroline Osmont
Répétitrice : Caroline Bance
Musique : NoiseBleed : Beast – éditeur Bandcamp

Auditorium

Ambigramme 4 / Attentes

Dans un jeu de renversement, le public est interpellé sur le sens qu’il donne à sa présence au théâtre. Que vient-il regarder, quelles sont ses aspirations et que traduisent-elles ?

Conception et chorégraphies : Nicolas Paul
Avec : Stéphane Bullion, danseur Étoile
Répétiteur : Adrien Couvez
Musique : Dwans : Screen shot, tiré de l’album to be kind.

Nef

A la Barre

Manière d’hommage aux danseuses dessinées par Degas dans ses croquis et tableaux, le travail à la barre propose de mettre en mouvement ces figures, de mêler les gestes, les poses, les postures, entraînant la peinture dans une suite de danses.

Conception: Aurélie Dupont
Avec : Victoire Anquetil, Anémone Arnaud, Claire Gandolfi, Sofia Parcen, Gwenaëlle Vauthier

EN CONTINU de 20h30 à 21h45

Nef

Ambigramme 5 / Suites

Evocation de l’envers du décor, de ce qui s’y passe quand les danseurs s’apprêtent, enfilent un costume, se mettent en scène puis s’en débarrassent pour en passer un autre. Où commence et où termine la représentation ; que reste-t-il une fois que le rideau est tombé ?

Conception et réalisation Jean-Christophe Guerri et Nicolas Paul
Prises de vues et répétitions : Jean-Christophe Guerri
Musique : William Basinski – The desintegration loop I – éditeur : Bandcamp
Avec : Pauline Verdusen, Katherine Higgins, Julia Cogan, Lucie Fenwick, Florian Magnenet, Yann Chailloux, Matthieu Botto, Julien Gozette, Gregory Dominiak, Samuel Bray, Alexandre Carniato, Jean-Baptiste Chavignier

Ambigrammes

Ambigramme : de « ambi » (deux à la fois, les deux ensemble) et « gramme » (lettre, écriture, graphique). Un ambigramme est la représentation graphique d’un mot qui suscite une double lecture. Grâce à la capacité humaine à reconnaître des caractères réalisés de manière imparfaite, il peut se lire selon différents points de vue, en fixant le regard sur les divers éléments de la représentation.

A L’issue du parcours, l’exposition, l’atelier des costumes ainsi que le bar-restaurant, au deuxième étage du musée, resteront ouvert jusqu’à 23h.

Coproduction musée d’Orsay - Paris Opera
With the support of Chanel, sponsor of the Paris Opera Ballet's season   

The Paris Opera is celebrating its 350th anniversary! On this occasion, the Orsay Museum has invited the Paris Opera Orchestra. Founded by Lully, the oldest French orchestra has premiered the most sumptuous lyrical tragedies and baroque amusements, set the standards for romantic opera and composed most major modern works. Musical Director Philippe Jordan combines both technical perfection and musical enthusiasm to preserve this tradition. Chosen for the Orsay’s nave, he will present a sensational Franco-Russian dual. As a tribute to French orchestral music, Debussy’s Images will be performed, followed by the spectacular and bursting Suites from Prokofiev’s Romeo and Juliet. The works of the Russian composer have a prominent place in the Paris Opera Ballet and Orchestra’s repertoire. Proof is given with this unique concert.  

Claude Debussy
Images pour orchestre, FL 118
Sergeï Prokofiev
Roméo et Juliette, suites n° 1 et 2, extraits